Découvrez ici les coups de coeur du pôle multimédia

Coups de coeur - septembre 2020

Musiques afro-américaines

OPAC Détail de noticeFree yourself up / Lake Street Dive
Nonesuch, 2018.
Lake Street Dive est un groupe de pop, jazz et de soul, fondé en 2004 à Boston, au Massachusetts. Le groupe se compose de Rachael Price, Mike McDuck Olson, Bridget Kearney et Mike Calabrese. (deux filles, deux garçons)(Wikipédia)
De la soul énergique avec parfois, la polyphonie aidant, une ambiance gospel.
Free yourself up est le 6ème album de Lake Street Dive.

Rock

Six Strings Under / François Desplanques
Autoproduit, 2020 (EP 6 titres)
Le guitariste François Desplanques de Mers-les-Bains a profité du confinement pour peaufiner ces 6 compositions.

OPAC Détail de noticeYoung in all the wrong ways / Sara Watkins
New West, 2016
Cette violoniste-mandoliniste et chanteuse de 39 ans, fait ses débuts en 1989 comme violoniste dans le groupe de bluegrass Nickel Creek.
Young in all the wrong ways est déjà son 5ème album.
Sara nous sert un country-rock parfois musclé et électrique, parfois tout en douceur, grâce à un accompagnement acoustique tout en finesse.
Elle a enregistré ici un album solo, mais intervient également au sein du groupe de filles I’m With Her, en compagnie de Sarah Jarosz (guitare, mandoline, banjo) et Aoife O'Donovan (chant, guitare).

Musique classique

OPAC Détail de noticeAnima sacra / Jakub Jozef Orlinski ; Il Pomo d'Oro ; Maxim Emelyanychev.
Parlophone, 2018
Béatrice a fait sensation en présentant le contre-ténor polonais Jakub Jozef Orlinski.

 

OPAC Détail de noticeBeethoven / Michel Dalberto
La Dolce Volta, 2019
Coup de chapeau au pianiste virtuose, Michel Dalberto, 65 ans, qui interprète dans ce double album 5 sonates du grand Ludwig van Beethoven, avec énergie et sensibilité. Beethoven, dont c’est cette année le cent cinquantième anniversaire de la naissance (1770-1827), précurseur du romantisme, a beaucoup influencé les compositeurs du 19ème siècle.
Dans ces sonates pour piano, les mouvements tempétueux succèdent à des passages d’une délicatesse infinie…

OPAC Détail de noticeSymphonies nos. 1 and 2 / Albéric Magnard ; Philharmonisches Orchester Freiburg ; Fabrice Bollon, direction.
Naxos, 2020

 


OPAC Détail de noticeSymphonies nos 3 and 4 / Albéric Magnard ; Philharmonisches Orchester Freiburg ; Fabrice Bollon, direction.
Naxos, 2019
Albéric Magnard (1865-1914) n’est pas un compositeur picard, il a simplement vécu ses dix dernières années en Picardie. Comme il est méconnu, la curiosité des mélomanes peut être attisée en évoquant les circonstances de sa mort et sa forte personnalité. Né à Montmartre dans une famille modeste à l’origine, son père est à la tête du Figaro, Albéric Magnard commence des études de droit mais à 20 ans après avoir entendu Tristan und Isolde de Wagner à Bayreuth, il décide de se consacrer à la composition, et étudie entre autres avec Vincent d’Indy. Sa carrière fut plus compliquée après la mort de son père, protecteur influent, en 1894. En 1904 avec femme et enfants il s’exile dans l’Oise au manoir des Fontaines à Baron près de Crépy-en-Valois, où il meurt le 3 septembre 1914. Après avoir fait déménager son épouse et ses filles, il y attend l’arrivée des troupes allemandes, et tire sur les cavaliers avec son revolver. Il est retrouvé mort dans le manoir incendié. Homme de conviction il fut dreyfusard, et aussi féministe, ainsi la création de sa 4ème symphonie composée en 1913 revient à l’orchestre de l’Union des femmes professeurs et compositeurs.
Plus d’informations sur le Site Musica et Memoria qui s’attache à présenter des aspects méconnus de l’univers classique.

OPAC Détail de noticePiazzolla, Fauré, Ibert, Kosma / Vincent Lucas, flûte ; Laurent Blanquart, guitare.
Indesens : Music Square, 2019
Douceur, fraîcheur, délicatesse, gaieté… le charme de ce duo flûte guitare agit très vite. «  Histoire du tango » duo instrumental flûte et guitare écrit vers 1970 par le compositeur et interprète de tangos argentins Astor Piazzolla (1921-1992) dédicacé au flûtiste belge Marc Grauwels. Le Grand duo concertant op. 85 (1817) du guitariste et compositeur italien Mauro Giuliani (1781-1829)…
A propos de la flûte vous trouverez sur le site de la BDS une sélection de documents, mais aussi une capsule diMusic et des suggestions de documentaires sur la Philharmonie de Paris à la demande.
Capsule FLUTE à écouter en streaming ! sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

Musique électronique

OPAC Détail de noticeLove in a black dimension / Jestofunk
Rec In pause, 1995
Les italiens de Jestofunk, ça cartonnait.

 

 

Variété française

OPAC Détail de noticeBarbara ; Fairouz / Dorsaf Hamdani ; Daniel Mille, direction musicale ; Barbara ; Fairouz
Accords croisés, 2014
Impressionnante lors de son passage sur la scène du Théâtre du château d’Eu, la chanteuse tunisienne Dorsaf Hamdani revisite l'héritage de l'une des plus grandes chanteuses du monde arabe, Fairouz, et de celui de la mythique Barbara.

OPAC Détail de noticeSentinelle / Superbravo
Fraca !!!, 2020
A l'origine du trio SuperBravo on retrouve Armelle Pioline, chanteuse d'Holden (groupe parisien en sommeil, après 10 ans de productions épatantes), Julie Gasnier, part féminine du duo acid-pop Lalafactory, et michel Peteau, guitariste éprouvé (Cheval Fou, c'est lui!) et producteur singulier.
Sentinelle est une merveille de pop magnétique et subtile, un album chaleureux où l'on danse face à la perspective de la fin du monde pour mieux l'affronter, un disque enchanteur à user sans s'en lasser. Un album qu'il faudra venir redécouvrir sur scène car ce sera, une fois encore, une fête que l'on partagera pour se sentir vivant. (RDM vidéo)
A écouter également en streaming ! sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de noticePôle nord / Sarah Mikovski
Jaspir, 2020
Sarah Mikovski, avec ce premier album, dessine un arc-en-ciel sur la banquise. A l'éternelle recherche de son temps perdu, enchaînant trois EP en trois ans, sa plume se pose au "Pôle Nord", son premier album composé de pop, de slam, de soul, d'électro et de tradition. Le résultat est un disque polychrome où chaque pépite de ce disque lumineux brille tel un soleil sur nos vies parfois glacées. En nous offrant son Pôle Nord, terre de contrastes, Sarah Mikovski, aimante et magnétique, nous fait fondre de sa voix et de ses mélodies limpides. (RDM vidéo).
Dynamique, pétillant et plein d’humour !
Ex : Sur « Mon mec d’extrême droite » :
«… Les diamants qu’il convoite
Le pétrole qu’il convoite
Tous les noirs qu’il exploite
Et les Serbo-Croates ;
Les roms qui se débattent
Les Arabes des Carpathes
Dès qu’ça a le teint mat
Il s’écrie « Bas les pattes ! »

OPAC Détail de noticeAmours sorcières / Julie Lagarrigue
Autoproduit, 2020
Julie Lagarrigue a quelque chose de Barbara…
On aime sa voix, les arrangements à plusieurs voix, et le son du oud, qui donne à la musique un petit côté oriental.
Les textes sont emprunts d’une grande poésie :
« Le jardin de la sorcière »
C’est le jardin de la sorcière
Celle qui comprend les mystères ;
Ici les arbres dansent en rond
Et content un secret par saison...
A écouter également en streaming !sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de noticeLes Ballades de monsieur Brassens / Les Lunaisiens ; Arnaud Marzorati, voix et direction artistique
Off the Records, 2018
Les Lunaisiens ou sa clique se sont produits il y a quelques années à Eu, voilà donc une 1ère raison de vous proposer ce CD (n.b. le Théâtre du Château de la ville d’Eu a soutenu la réalisation de cet album). La seconde va de soi, Georges Brassens et la chanson par la grande porte des musiciens classiques. L’ensemble dédié à la chanson historique et populaire du XVIIe siècle à nos jours nous offre des parcours atypiques avec pour cet album la voix de baryton d’Arnaud Marzorati ; Mélanie Flahaut (basson, flûtes à bec, hautbois et flageolet) formée au Conservatoire à rayonnement régional de Rouen dans les années 1990, Etienne Mangot (viole de gambe, violoncelle), Eric Bellocq (architluth, guitare) membre des Arts Florissants de William Christie de 1983 à 1990.

A écouter aussi sur Philharmonie de Paris A la Demande depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

  • Concert participatif en famille. Jeux de guerre, jeux de vilain enregistré à la Philharmonie de Paris le 13/4/2016] (concert vidéo no 1063945)

  • Concert éducatif. Gavroche, le chantre des pavés [enregistré à la Cité de la musique le 06/06/2014] (concert vidéo no 1019813)

  • Les Nations : Ensemble les Lunaisiens : La Marseillaise : chant de gloire ou cri de mort [enregistré à la Cité de la musique le 15/11/2009](concert audio no 0937187)

 A écouter aussi « France 1789 : révolte en musique d'un sans-culotte & d'un royaliste », « Jacques Prévert, Joseph Kosma. Et puis après »...en streaming !Sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme

Musique du monde et variété internationale

OPAC Détail de noticePhoenix / Les Vrillés
Les Vrillés, 2020
Du rock celtique, un mélange batterie, basse, cornemuse, bombarde… qui donne la pêche, entre Tri Yann et les débuts de Matmatah.

 

 

OPAC Détail de noticePunklore et trashdition / Carotté
Slam, 2015
En Irlande, il y avait les Pogues, en Bretagne, il y a les « Ramoneurs de Menhirs ».
Carotté est un groupe punk québécois, entièrement imprégné de la tradition québécoise. Le chant rocailleux côtoie le violon, l’harmonica, et bien sûr la guitare saturée, la basse et la batterie ! Oui, ça décoiffe, mais toujours en harmonie.
A écouter également en streaming !sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de noticeWinrah marah / Jawhar
62TV, 2018
Installé en Belgique mais Tunisien de naissance et de coeur, Jawhar Basti tisse une musique pop et folk autant inspirée du chââbi que de la pop sombre de Timber Timbre ou du folk soyeux de Nick Drake. Il partage avec ce dernier une voix délicate, murmurée, aérienne, avec laquelle il chante l'amour, la perte et les désillusions du Printemps arabe. Sa langue, mélange d'arabe, d'italien et de français écrit sa propre poésie et se nourrit d'une mélancolie poignante. (RDM vidéo)
A écouter aussi «Qibla wa qobla » (2013) en streaming ! sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme

OPAC Détail de noticeBrothers of string / Duplessy & The Violins Of The World
Absilone, 2020
Mathias Duplessy et ses acolytes reviennent avec "Brothers Of String", un album toujours plus audacieux et créatif, composé de voyages imaginaires. Ici, un boléro lancinant aux épices d'Asie (Texas Boléro), là, une valse lente aux effluves japonais (A Japanese in Paris), un jazz manouche chinois (Chinese Dumplings) ou un hommage à Bruce Lee (Kung-Fu)... La Guitare de Mathias vogue avec grâce et aisance dans tous les registres, enrobe et soutient les trois vielles qui s'entremêlent et se détache toujours harmonieusement. La Vielle mongole d'Epi a souvent des accents de Gibson saturée, rock ou blues, tandis que le Erhu (chinois) sensuel de Guo Gan s'aventure avec délice dans des improvisations "Grapelliennes" ou orientales. Le Nyckelharpa (scandinave) d'Aliocha, toujours d'une grande élégance tant au niveau des ornements que de la dynamique nous impressionne dans la reprise "Brothers In Arms" de Dire Straits, un des joyaux de l'album. L'autre reprise de l'album est une version déjantée du "Bon, la Brute et le Truand" de Morricone. On est plongé dans une chevauchée entre Western et Mongolie où la voix hallucinante d'Epi (qui couvre quasiment 4 octaves) nous fait littéralement décoller. En écoutant l'album "Brothers of String" nous sommes comme dans un film différent à chaque morceau et une envie se fait vite ressentir, celle de les voir sur scène... (RDM vidéo)
A écouter également en streaming ! sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de noticeCelia / Angélique Kidjo
Decca, 2019
La chanteuse béninoise Angélique Kidjo rend hommage à la diva cubaine Celia Cruz décédée en 2003. Avec le batteur nigérian Tony Allen, la bassiste américaine Meshell Ndegeocello et le saxophoniste anglais Shabaka Hutchings, elle met à l’honneur les racines africaines de la salsa cubaine.
Cette année très particulière n’a pas permis de rendre hommage au batteur de génie qu’était Tony Allen décédé à Paris le 30 avril 2020. Pour rappel avec Fela Kuti il est le père de l’afrobeat. Il a accompagné Fela Kuti depuis le milieu des années 60 jusqu’à l’automne 1978, avant de poursuivre une carrière solo et de nombreuses collaborations notamment avec Damon Albarn leader de Blur sur le projet « The Good, the Bad and the Queen »
Tony Allen à écouter en streaming ! sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

A écouter aussi sur Philharmonie de Paris A la Demande depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

  • Week-end Dialogues des cultures. Angélique Kidjo et Philip Glass [concert enregistré à la Philharmonie de Paris le 03/10/2015] (concert vidéo no 1041702)

  • Jazz à La Villette : Tribute to Fela / Seun Kuti & Egypt 80, Talib Kweli, Ibeyi, Tony Allen, Cheick Tidiane Seck [Concert enregistré à la Grande Halle de la Villette le 08/09/2016](concert vidéo no 1056261)

Le label Glitterbeat records a été fondé en 2013 par Chris Eckman et Peter Weber. Producteur, Chris Eckman est avant tout un musicien qui se passionne pour les « musiques du monde ». Originaire de Seattle, il a fait partie du groupe The Walkabouts et du duo Dirtmusic. L’aventure de ce label est née au Mali où Chris Eckman voyageait par fascination pour les musiciens maliens. Sans l’avoir prémédité, de fil en aiguille il s’est retrouvé producteur. Glitterbeat a été plusieurs fois primé au WOMEX (The World Music Expo ).
A lire l’interview de Chris Eckman, par Vladimir Cagnolari, pour le magazine musical en ligne PAM Pan African Music Glitterbeat : origines et philosophie d’un label tout-terrain
Les albums de Dirtmusic sont sur diMusic.

OPAC Détail de noticeGece / Altin Gün
Glitterbeat, 2019
« Altin Gün » « Age d’or » en turc, est un groupe inspiré par la musique turque des années 60-70, alliant rock et musique traditionnelle, mais le tout imaginé par le bassiste néerlandais Jasper Verhulst, avec 6 autres musiciens.

OPAC Détail de noticeGod is not a terrorist / Ustad Saami
Glitterbeat, 2019.- (Hidden musics. 5)
Cet album est énigmatique, normal pour la collection « Hidden music » musique cachée ! Rien à voir avec la collection Ocora de Radio France, pas de livret pour une mine d’informations ethnographiques, musicales… juste 6 photos, un petit texte de présentation par le producteur américain Ian Brennan, Maître Ustad Saami, 75 ans, enregistre son premier album une nuit à Karachi (Pakistan), six morceaux dont 2 longs, une forme musicale très particulière en divers langues (ourdou, perse…), un hymne à la paix. Il est sûr qu’à défaut d’une initiation à l’écoute des musiques pakistanaises, des éléments de cet enregistrement échappent à l’oreille non initiée, mais l’ignorance n’empêche pas de ressentir l’attrait de ce chant, un peu comme enfant on est interpellé par les bribes des chants des indiens d’Amérique dans les westerns.
A écouter également en streaming ! sur diMusic du Kiosque Divercities depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

 


Avec le service de streaming diMusic

diMusic, un service de streaming, équitable pour les artistes, dédié aux labels indépendants, gratuit pour les usagers des médiathèques du réseau de la bibliothèque départementale.

dimusic capsule chansons francaises

Au fil des écoutes dans la rubrique PARCOURIR / Nouveautés, une nouvelle sélection de chansons françaises ou plutôt de morceaux en français sur divers styles musicaux. Depuis le début du XXe siècle la manière de chanter a bien évolué mais la poésie de la langue perdure.

Essayez au moins la playlist, une mini sélection des 8 artistes choisis et un clin d’œil à la chanson d'avant guerre en ce début d'été !


Coups de coeur - mai 2020

OPAC Détail de noticeQue de la pluie / Manu Galure
Bacchanales Prod., 2014
Manu Galure est un auteur, compositeur et interprète français, né le 8 février 1985 à Toulouse.
Il fonde, en 2004, le groupe Les Ptits T'hommes qui se produit dans les rues puis sur les scènes de Toulouse. Chanteur et contrebassiste du groupe, Manu Galure est également auteur et compositeur des chansons des Ptits T'hommes.
En 2005, Les Ptits T'hommes obtiennent la première place au Pic d'Or (concours de chanson de Tarbes) avec leur titre Le vendeur de bisous.
En 2012, il interprète pour le jeune public des chansons de Charles Trenet, dans le spectacle Les enfants s'ennuient le dimanche. Il est également, cette année-là, invité à jouer en première partie de Jacques Higelin lors de la tournée du chanteur.
En 2014, Manu Galure sort son troisième disque Que de la pluie en collaboration avec Camille Ballon. La chanson Que de la pluie est sélectionnée pour faire partie de la playlist de l'été 2014 sur France Inter, et l'album est sélection FIP en janvier 2015 (Wikipédia).

Extrait de la chanson « Maman » :
« Maman veut pas que je mâchouille
Les enjoliveurs de la voiture à papa,
Maman veut pas que j’écrabouille tous les gens,
Alors on ne sort pas.
Le voisin n’aime pas quand je m’assois sur sa maison
Il dit qu’elle est trop fragile,
D’ailleurs je crois que les voisins ne m’aiment pas,
Peut-être depuis que j’ai mangé… leur dogue allemand… »

Extrait de la chanson « Canapé » :
« J’ai avalé une baleine,
Je peux sauter tous les repas,
Je peux digérer pendant mille ans sur mon sofa. »
Vous apprécierez cette poésie débordant d’humour…

OPAC Détail de noticeStonechild / Jesca Hoop
Hoop da Hoop, 2019
Jesca Hoop (ou Jessica Alice Hoop) est une chanteuse auteur-compositrice américaine de musique folk et rock née le 21 avril 1975 à Santa Rosa en Californie. (Wikipédia)
Cette chanteuse n’en est pas à son premier essai, car c’est son septième depuis son premier, paru en 2007. La voix douce de Jesca et son folk rock feutré nous rappellent qu’elle est bien dans la lignée de son aînée, Suzanne Vega.
Bonne écoute !

OPAC Détail de noticeHigher than high / Onejiru
Turtle Bay Country Club, Hamburg – Z Muzic, 2019.
Entre pop, afrobeat, musique électronique d’influence africaine…
Cette jeune afro-allemande (Onejiru, dont le véritable nom est Pielina Wanjiru Schindler) nous propose une musique très rythmée, parfois même très dansante.
Jamais éloigné des influences africaines ou antillaises, son chant (anglais!) est accompagné d’une musique électronique finement mixée.

OPAC Détail de noticeTwelve nudes / Ezra Furman
Bella Union, 2018.
Il semblerait que jeune rocker de 34 ans ait trouvé sa voie ! On peut dire en l’écoutant : « Punk’s really not dead »! Non le punk n’est pas mort, Ezra le prouve par une musique rageuse, une voix rugueuse parfois (faussement) tendre ! Punk oui, mais sans chercher de similitude avec les Clash ou les Sex Pistols. Parfois il s’inspire tout de même un peu de Jay Reatard (1980-2010).
Bref, « Punk’s really not dead »… Cramponnez-vous, ça secoue un peu !

OPAC Détail de noticeRiverland / Eric Brace, Peter Cooper, Thomm Jutz
Red Beet, 2019.
Après le feu du punk, c’est l’apaisement avec ce magnifique CD de country-rock pur jus enregistré à Nashville, USA. Voix douce, ballades country accompagnées toujours discrètement au banjo, mandoline, violon, guitare à résonnateur...

Coups de coeur - avril 2020

OPAC Détail de noticeEnderness / A.A. Bondy.- Fat possum, 2019
Auguste Arthur Bondy, auteur-compositeur-interprète américain originaire de Birmingham (Alabama), est comme beaucoup d’autres, riche d’une carrière protéiforme, ancien du groupe de rock indé Verbena, en solo depuis 2007 pour une carrière folk avec 3 albums. Mais en mai 2019, après 8 ans de silence, il fait sa mue, et sort un 4e album entièrement seul, abandonnant le stéréotype du folkeux à guitare, pour un changement subtil de style vers une pop éthérée, entouré des synthétiseurs, d’une batterie. Un album court (36’) dont le dernier morceau éponyme « Enderness » est un instrumental avec un effet de ressac. La présentation est réduite, un digipack blanc avec un homme sans tête, les bras ouverts, pas de paroles, pas de fioritures, on se voit donc un peu obligé de le mettre en coup de cœur pour vous inviter à aller au-delà de cette austérité et vous aventurer sur un territoire un peu différent. Juste un album à écouter d’une traite.

OPAC Détail de noticeChic’ouf / Bob’s not Dead
Cacahuète Production, 2019
On croirait écouter Renaud dans les années 80.
Mais un Renaud avec la crête des punks !
D’ailleurs, Bob nous offre un remake de « Pochtron » de Renaud Séchan :
Le refrain d’origine :
« Pochtron, pochtron, fume un joint, t’auras l’air moins con »
est remplacé dans « Capitaine de soirée » par :
« Pochtron, pochtron, fume pas d’joints, t’auras toujours l’air con ! »
Sur le site http://www.bobsnotdead.com/, on peut lire : « Quand Robert Johnson se retrouva un jour à la croisée des routes, "Bob's NoT Dead!" lui, eut affaire à celle des styles : chanson réaliste ? Punk rock ? Alterno-blues ?! Tablons plutôt sur une chanson existentielle, par le biais de laquelle Bob évoque sur un ton unique sa vie, son entourage, ses influences...
Le chanteur fait souvent preuve d’un regard acéré, critique et lucide, agrémenté d’un humour vache qui a du mal à dissimuler un coeur gros comme ça. »

OPAC Détail de noticeHelp us stranger / The Raconteurs
Third Man Records, 2019
On peut dire que ça décoiffe chez ces punks blues rockers de Détroit, et non du Québec comme leur nom aurait pu nous faire croire.
« The Raconteurs est un supergroupe réunissant des musiciens issus de la scène de Detroit, à savoir Jack White (guitariste-chanteur au sein des White Stripes), Brendan Benson (multi-instrumentiste), Jack Lawrence (bassiste au sein des Dead Weather et The Greenhornes) et Patrick Keeler (batteur, également membre des Greenhornes).
Bien que déjà tous renommés au sein de leurs formations respectives, ils démentent leur statut de "supergroupe", renvoyant selon eux à quelque chose de « planifié », et se décrivent plus simplement comme « un jeune groupe de vieux amis » (Wikipédia)

Coups de coeur - mars 2020

OPAC Détail de noticeCHRYSIS / Jim FERGUS
Le Cherche Midi, 2013
Jim Fergus s’était consacré, dès l’an 2000, à la saga des Mille femmes blanches. Ces Américaines, issues des bordels et des hôpitaux psychiatriques, fin 19ème, furent intégrées de force aux tribus cheyennes. L’intégration, plutôt réussie, a tourné court lorsque l’armée américaine, quelques années plus tard, a incendié et massacré les villages indiens…
Avec Chrysis, Jim Fergus s’intéresse à un épisode de la grande guerre en Europe,  suivi des années folles.
Fabuleux destin d’un jeune cowboy américain embarqué avec son cheval sur un vaisseau en partance pour la France, dans le but de combattre les ennemis de la France. Il sera courrier dans la légion étrangère, traversant les lignes ennemies afin de faire la liaison entre armée française et alliées  Passant le 11 novembre 1918 sur une mine, il ne doit la vie qu’au corps de son cheval qui l’a protégé de l’explosion.
Soigné en Ecosse, il retourne en France où il fait la connaissance d’une étudiante des Beaux-Arts plus qu’excentrique…
Ce fut une belle histoire d’amour dans le Paris des années folles.

OPAC Détail de noticeLa Criée, nouvelles musiques de Méditerranée / Zakouska                      
L’Assoce Pikante, 2019
Ces musiciennes et musiciens nous offrent  une musique néo-traditionnelle de grande qualité. Leurs violons, lyres, accordéon, guitares, percussions et voix, explorent en les magnifiant, des répertoires de Grèce, Turquie ou de Marseille, sans oublier les influences klezmer et tziganes.
C’est un hommage « A ceux qui savent vivre lentement, à ceux qui voguent, qui flottent… autour de notre mer » (Méditerranée)


OPAC Détail de noticeMiss Universe / Nilüfer YANYA
Ato Records (PIAS), 2019
Une belle réussite rock (indie rock) pour cette jeune artiste de 23 ans.
« Cet album ne ressemble pas à ce que j’imaginais » confie l’artiste.
La douleur de cet album se situait là pour la jeune Londonienne : celle d’apprendre à laisser derrière elle ses méthodes rodées pendant l’adolescence, ses mélodies effleurées, ses compositions à une guitare qui ont fait d’elle l’égérie des adorateurs du minimalisme. “Cet album, ce n’est pas ce que je pensais écrire. Il ne ressemble pas à ce que j’imaginais, avoue-t-elle, à moitié fière, à moitié déçue. J’ai l’impression de ne pas avoir travaillé toute seule. Mais je suis aussi heureuse d’avoir été capable de m’ouvrir à tellement de nouvelles personnes. Au final, je pense que c’est très bien comme ça… J’écris, c’est comme ça que je valide mon existence »
(extrait de Magic, revue pop moderne, 27 mars 2019)

Coups de coeur - février 2020

Musiques afro-américaines

OPAC Détail de noticeDeborder / Boucan
Silenci production, 2019
Entre chanson française et jazz, ce disque s'ouvre sur des territoires qu'on n'attendait pas: le jazz, l'expérimental, le rock, la chanson. Voyage musical gorgé de longs instrus, où le banjo et la trompette s'envolent. Au sein du trio, on se réjouit de la présence de Mathias Imbert, musicien impétueux qui nous avait marqués dès 2007 (sous le nom d'Imbert Imbert). Et, à la réalisation, de l'Anglais John Parish, connu pour son travail avec PJ Harvey. Il a su ordonner ce joyeux bazar, débordant (d'où le titre) d'élans tendres ou rageurs. Sans le rendre sage. – Télérama.
A écouter également en streaming ! Sur diMusic du Kiosque Divercities [ex 1dTouch] depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de noticeCoïncidence / Antoine Boyer & Samuelito
Doctor Heart, 2016
Lorsqu’un guitariste de flamenco fusionne avec une guitare manouche…
Chacun des deux se met tour à tour au service de l’autre pour un subtil mélange…
Bravo !

OPAC Détail de noticeHuman / Rag’N’Bone Man
Sony Music, 2017
C’est le 1er album de Rag’N’Bone Man, de son vrai nom Rory Graham. Rag’N’Bone Man est un chanteur britannique à la voix rauque, et un colosse barbu, tatoué au physique atypique. A travers ces 19 titres mélangeant différents genres, blues, hip hop, gospel, soul, Rag'n'Bone Man embrasse des thèmes simples de la vie : compassion, empathie, espoir, rédemption, amour, mort.
Un excellent album qui vous fera frissonner dès les premières notes. A découvrir absolument.

Pop et rock

OPAC Détail de noticeBitter Midnight / Chris Bergson Band
Continental Blue Heaven, 2017
Immense guitariste, chanteur, à la voix chaude et rocailleuse, le New-Yorkais Chris Bergson est connu aujourd'hui pour sa musique unique, une combinaison Blues Soul Funk Jazz. Ce musicien complet a un talent monstrueux à la guitare comme au chant mais également pour l'écriture musicale et les paroles. La revue All Music Guide dit de lui qu'il est un des paroliers les plus créatifs du Blues contemporain. (RDM video)

OPAC Détail de noticeFake sugar / Beth Ditto
Myra’s, 2017
Après dix-sept ans à distiller un garage punk de plus en plus dansant au sein de Gossip, Beth Ditto se lance en solo avec l'album Fake Sugar. Aimer, perdre, regretter et finalement aller de l'avant : Fake Sugar aborde ces thèmes avec toute l'émotion, la puissance, la beauté et la sensualité qu'on attendait d'une artiste aussi iconoclaste. Beth Ditto, qui jouera en avril à guichets fermés à Berlin, Paris et Londres, a choisi comme collaboratrice principale Jennifer Decilveo ; la productrice a réussi à trouver l'équilibre parfait entre le parti pris punk de Ditto et une approche plus ouvertement pop. Selon les propres mots de Beth Ditto : " Jennifer a été pour moi ce que le roller est au patin à roulettes ! On s'engueulait toute la journée et j'ai adoré ça."

Chanson francophone

OPAC Détail de noticeSanteboutique / Arno
Naive, 2019
Oh là bien sûr, ce n’est pas une découverte. Arno sort son 13e album studio depuis 1986. La voix, l’accent du natif d’Ostende sont trop reconnaissables, « Santeboutique » c’est sacré bazar.
Mais cette nouveauté sur diMusic est l’occasion de saluer l’arrivée du label indépendant Naïve. Depuis sa création il y a une vingtaine d’années ce label «continue de relever le défi de la diversité et de l'originalité, en France et à l'international, au sein de tous les répertoires : Musique classique, Jazz, Jeunesse, Pop, World Music, Variété Française... De Jeanne Added à Accentus, en passant par Hadouk, M83, Vincent Malone, Rinaldo Alessandrini, Arno, Jean-François Zygel, Hugo Barriol, Anne Gastinel, la collection "Musiques pour petites oreilles" ou l'Edition Vivaldi, Naïve cultive plus que jamais une enthousiaste singularité » (source : http://www.naive.fr)
Et donc par exemple le dernier album de Jeanne Added « Radiate » est sur diMusic !!!
A écouter également en streaming ! Sur diMusic du Kiosque Divercities [ex 1dTouch] depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de notice30m2 / Barthab
autoproduit, 2019
Entre slam et chanson.
Ses chansons à textes sont engagées, on le compare à Brel, Renaud, Saez, aux Ogres de Barback... Lui, vous répondra, tant sa musique peut être variée, qu'il fait de la chanson en français, qu'il raconte simplement ce qu'il vit, voit et ressent... qu'il n'est qu'un citoyen, un travailleur comme les autres, noyé dans la masse et la surconsommation, à qui on a donné une guitare, un violoncelle et un micro. (RDM video)

OPAC Détail de noticeL'Hiver des poètes / Marianne Feder
Les Musiterriens, 2019
Chanteuse de jazz, auteure-compositrice, chef de chœur, professeur de chant, Marianne Feder s’associe avec le guitariste de jazz manouche Romane pour la composition de son 3ème album « L’hiver des poètes », de la chanson shaker avec une bonne dose de swing, jazz, électro,… une reprise de l’artiste brésilien Chico César « Tempo » ou encore un duo avec son ami Alexis HK « L’amour est une danse ». Depuis une dizaine d’années Marianne Feder dirige les Faitouch’, chœur créé par l’association Les Musi’Terriens à Paris qui promeut les pratiques de musiques actuelles du monde.
« Le nombril du monde» (Lepic & Colegram, 2005) & « Toi mon indien » (Lepic & Colegram, 2008) à écouter  en streaming ! Sur diMusic du Kiosque Divercities [ex 1dTouch] depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de noticeAlone / Loane
Huit Heures Cinq, 2018
Loane Rathier alias Loane, auteure-compositrice-interprète, pianiste de formation sortait début 2019 son 3ème album « Alone » (label indépendant Huit Heures Cinq), chanson intime, pop et ambiance électro. Le chemin parcouru depuis la révélation au Printemps de Bourges en 2008 avec « Jamais seule » (Virgin, 2008), et le titre « Danser » ; huit ans après « Le lendemain » (EMI, 2011) et des titres comme « Boby » qu’elle chantera avec Christophe ou encore « Save us » avec Lenny Kravitz. Elle a travaillé sur des bandes originales de films notamment avec le réalisateur Michel Gondry que l’on retrouve en duo avec « Ne m’oublie pas ».
A écouter également en streaming ! Sur diMusic du Kiosque Divercities [ex 1dTouch] depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de noticeLongtemps / Constance Verluca
Varenne Varenne, 2019
Auteure-compositrice de chansons, de livres jeunesse, Constance Verluca poursuit sa collaboration avec Julien Hirsinger, 12 ans après son 1er album « Adieu pony «  (Warner, 2007). « Longtemps » est co-réalisé par Constance Verluca et Julien Baer, ils ont concocté un son pop aux influences sixties. En 2009 elle a monté Le Club Pop (Paris 9e), une école de musique et de cinéma pour 3-10 ans.

OPAC Détail de notice2e sexe / Yoanna
Matcha, 2019
C’est déjà le quatrième album de la part de cette « grande gueule », anti midinette et résolument féministe. 0 % de mièvrerie dans les paroles de ses chansons ! A laisser entre toutes les mains.

Musiques du monde

OPAC Détail de noticeLaylet el booree / Ifriqiyya Electrique
Glitterbeat, 2019
Avant même d’enfourner la galette dans le lecteur, on ressent le besoin de comprendre un peu de quoi il retourne, ce n’est pas de la world music avec de la musique traditionnelle tunisienne, le projet est plus vaste, de la transe positive, les rituels adorcistes de possession.
« Et si l’avenir, c’était la transe ? Comme une réponse au vertige kafkaïen de nos sociétés connectées, l’exaltation psychique a fait un retour remarqué ces derniers temps dans la production musicale, porté entre autres par quelques projets ayant germé sur le sol africain. » [source : https://www.fip.fr/musiques-du-monde/ifriqiyya-electrique-ranime-sa-transe-diabolique-13946]
Leur nom vient d’Ifriqiya, une partie du territoire d’Afrique du Nord héritière de l’Afrique romaine comprenant le Constantinois, la Tunisie et la Tripolitaine, le groupe est constitué du duo franco-italien François Cambuzat (guitares, voix, ordinateur), la bassiste italienne Gianna Greco et Yahya Chouchen (voix, tabla,…), Fatma Chebbi (voix…), Tarek Soltan (voix, tabla). François Cambuzat vient du punk, de la musique improvisée, une globe trotter, irréductible indépendant, avec ce nouveau projet de fusion primitive, il explore les rituels de la Banga, une musique confrérique du Djerid tunisien.
A écouter également en streaming ! Sur diMusic du Kiosque Divercities [ex 1dTouch] depuis le site de la Bibliothèque départementale de la Somme [Mes Ressources Numériques]

OPAC Détail de noticeWhat makes you / Elephant Sessions
autoproduit, 2019
Belle vitalité de la part de ce groupe de rock celtique. Chez eux, pas de reprises des répertoires traditionnels. Pas non plus de guitares saturées ni de grosse batterie. Mais mandoline et violon sont bien présents. On est dans la musique néo-traditionnelle, et dans des compositions tout en finesse.

Musique pour enfants

OPAC Détail de noticeChevance (etc.) : Outremusique pour enfants 1974-1985 / Christine Combe, Chevance, Naomi Moody, Alain Savouret, Workshop De Lyon
Born bad records, 2019
France, carrefour des années 1970: la collection Chevance dynamite les codes de la musique pour enfants. Mêlant folk prospectif et jazz à l'avant-garde, portée par un esprit littéraire affirmé, elle bâtit son catalogue hors-normes sous la conduite du producteur Philippe Gavardin, dans la lignée des expériences du label Saravah ou de l'éditeur iconoclaste Harlin Quist. Anti-fabliers, chansons de pays mystérieux, bestiaires chimériques... Elle embarque à son bord toute une bande de musiciens classieux d'inspiration free, et propulse ses chanteurs en orbite en exploitant tout le potentiel fantasque des textes de Jean Tardieu, Robert Desnos, Jacqueline Held et bien d'autres. "Essentiel, au sens plein du terme, unique et regrettée, cette collection hors norme, à libéré l'imaginaire des parents ...sur les enfants." - LIBERATION. "A REDECOUVRIR AU PLUS VITE..." - TELERAMA.

OPAC Détail de noticeManque pas d’air ! / Jean-Jacques Milteau
Musique et Santé, 2000
Un disque de Jean-Jacques Milteau, harmoniciste de renom, réalisé par Musique & Santé pour découvrir les plaisirs de l'harmonica mais aussi l'utiliser comme allié pédagogique pour une meilleure prise de conscience du souffle. Un disque particulièrement utile pour les enfants atteints de maladie respiratoire : asthme, mucoviscidose... Ces enregistrements ont reçu le prix "Coup de coeur-disques pour enfants 2001" de l'Académie Charles Cros.

OPAC Détail de noticeFlamenquillos : aprende flamenco con el cancionero popular infantil / Pedro Ojesto
Nuba, 2015
La vocation de ce beau projet est une véritable initiation au flamenco. Cet enregistrement audio comble un vide. A cet effet, cet album marie les sons traditionnels avec des chansons faciles à retenir interprétées par des choeurs d’enfants et la voix des chanteurs.


 Vous trouverez ci-dessous le palmarès des César 2020. Nous vous invitons à découvrir ou re-découvrir les films primés disponibles sur notre catalogue, en commande (*) ou disponibles sur la Médiathèque numérique :

CESAR_2020.pdf


Coup de coeur - janvier 2020

OPAC Détail de noticeShenandoah / [The] Petersens
John Chapman, 2017
Ces jeunes Américains, frères et soeurs, ont baigné dans la musique country avant de savoir marcher !
Banjo, guitare, mandoline et violon illustrent magnifiquement leurs chants à plusieurs voix. Leur musique néo-traditionnelle ravira toutes les générations.
Si les soeurs Petersens, Ellen et Katie, composent des chansons et les mettent en musique dans le plus pur style country, elles ne détestent pas les reprises en les magnifiant, comme "Jolene" de Dolly Parton (1974), ou "Cowboy's sweetheart" le tube de Patsy Montana (1935), qui s'est vendu à l'époque à 1 million d'exemplaires... Dans le refrain de cette chanson, Ellen, accompagnée de son banjo, s'exprime en yodle, importé autrefois aux USA par les montagnard suisses et tyroliens.
Le yodel est une technique de chant consistant à passer rapidement et de manière virtuose de la voix de poitrine (ou « de corps ») à la voix de tête (ou « de fausset »). (Wikipédia)